Sala Cinemateca
Los ciclos de este mes: Actores: Max von Sydow; Con música y color; Llamale H; Llamale H (coda)
Actores: Max von Sydow
Los aficionados al cine que peinan
canas o ya no tienen para peinarlas lo
identifican, seguramente, con lo mejor del
cine sueco y en particular con la zona más
valiosa de la obra de Ingmar Bergman: para
ellos, Max von Sydow es sobre todo el caballero
que jugaba al ajedrez con la Muerte
en El séptimo sello, o el intenso padre
vengador de La fuente de la doncella. Público
más joven o más hollywoodense quizá
piense en él, primeramente, como el padre
Lankester Merrin de El exorcista, y hasta
el criminal de guerra nazi que se enfrentó
al teniente Theo Kojak en un especial televisivo
norteamericano (El archivo Belarus).
El problema con von Sydow es que se prodigó
demasiado, hizo mucha cosa segundona
y con más de ochenta años sigue activo,
lo que significa que sigue actuando. La zona
más valiosa de su aporte revela, sin embargo,
a un actor mayor.
No hay duda de que Bergman extrajo lo mejor
de él, pero a diferencia de algunos otros
actores y especialmente actrices de Bergman,
que podían ser poca cosa en manos
de otros directores, von Sydow ha demostrado
reiteradamente que cuando le proporcionan
un buen papel sabe sacarle jugo por
cuenta propia.
Max Carl Adolf von Sydow nació en Lund, Escania
(Suecia) en una familia aristocrática. Su
padre, Carl Wilhelm von Sydow fue profesor
de la Universidad de Lund y su madre la baronesa
Greta Rappe fue maestra de escuela.
El pequeño Max asistió al colegio católico
de Lund y se habituó a hablar el alemán e inglés
desde los nueve años. En el colegio, junto
a algunos de sus compañeros, fundó una
compañía de teatro amateur donde empezó
a subirse al escenario. Después de cumplir
el servicio militar, asistió al Teatro de Arte
Dramático (“Dramaten”) de Estocolmo, donde
estudió interpretación desde 1948 hasta
1951 con otros ilustres futuros actores suecos
como Lars Ekborg, Margaretha Krook e
Ingrid Thulin. Durante su época en Dramaten
hizo su debut en la gran pantalla de la
mano del director Alf Sjöberg en la película
Sólo una madre (Bara en mor, 1949), y Señorita
Julia (Fröken Julie, 1951).
En 1955 conoció en Malmö a Ingmar Bergman,
quien se convirtió en su mentor. Su primer
trabajo juntos fue una representación
en el Teatro Municipal de Malmö. Posteriormente
trabajaría en cine con Bergman en numerosas
películas, varias de las cuales se recogen
en este ciclo. Fue en ellas donde perfeccionó
su estilo.
Durante muchos años se resistió a la llamada
de Hollywood (por ejemplo, a interpretar
al Dr. No en la primera entrega de James
Bond), pero en 1965 aceptó interpretar a Jesús
en la producción de George Stevens La
historia más grande jamás contada. Ese papel lo catapultó como uno de los actores
más cotizados de Hollywood por lo que
él y su familia (su mujer Kerstin Olin y sus
dos hijos, Claes and Henrik), se trasladaron
a Los Ángeles. Desde entonces ha estado
viajando entre Estados Unidos y Suecia. El
presente ciclo dista de ser una acabada revisión
de su obra, pero reúne un buen número
de ejemplos de su versatilidad.
El séptimo sello
*****
(Det sjunde inseglet)
Suecia 1956 –98 min. ST (35 mm.)
Con: Max von Sydow, Gunnar Björnstrand, Nils Poppe
Leyenda medieval sobre un caballero que vuelve de las Cruzadas (von Sydow) y emprende una partida de ajedrez con la Muerte. Por atrás de la esmerada reconstrucción de época corre una reflexión metafísica sobre las interrogantes eternas del hombre.
La fuente de la doncella
****
(Jungfrukallan)
Suecia 1959 – 80 min. ST. (35 mm.)
Con: Max von Sydow, Birgitta Valberg, Gunnel Lindblom, Birgitta Petersson
Otra leyenda medieval, esta vez sobre muchacha violada y muerta por unos cabreros, la venganza de su padre, y el milagro que introduce un elemento de misericordia y perdón. Bergman contrasta luz y sombra, bien y mal, de acuerdo al tono mitológico del asunto. Von Sydow encarna la intensa figura del padre.
Detrás de un vidrio oscuro ****
(Sasom i en spegel)
Suecia 1961 – 89 min. ST. (35 mm.)
Con: Harriet Andersson, Gunnar Björnstrand, Max von Sydow
Una mujer en las fronteras del misticismo y la locura, su marido (von Sydow), su padre que puede ser una paráfrasis de Dios, su hermano adolescente y confundido. Primera entrega de la trilogía de Bergman sobre el silencio de Dios, completada por Luz de invierno y El silencio.
Luz de invierno ****
(Nattsvardgästerna)
Suecia 1962 – 80 min. ST. (35 mm.)
Con: Gunnar Björnstrand, Ingrid Thulin, Max von Sydow, Gunnel Lindblom
Un pastor luterano que vacila ante la vida, ante la mujer que lo ama y ante Dios. La forma es particularmente despojada, apoyada en rostros, silencios, diálogos intensos que reflejan la angustia del personaje. Von Sydow es el marido angustiado ante una eventual autodestrucción del mundo.
Vergüenza ****
(Skammen)
Suecia 1968 – 102 min. ST. (Digital)
Con: Liv Ullmann,. Max von Sydow, Gunnar Björnstrand
Una guerra, cualquier guerra (porque los bandos no se identifican), y sus efectos devastadores sobre una pareja de artistas que hasta el momento había esquivado el compromiso. Bergman intenta abrirse a una realidad más cercana, en un film duro y ascético. Von Sydow es una de las víctimas.
La nueva tierra ****
(Nybbygarna)
Suecia 1972 – 157 min. ST. (35 mm.)
Con: Max von Sydow, Liv Ullmann, Eddie Axberg
Segunda entrega de la saga de Los emigrantes, cuyo capítulo previo fuera igualmente dirigido, con el mismo elenco, por Jan Troell. Von Sydow es el jefe de la familia que emigra de Suecia y se instala en una Norteamérica aún semisalvaje. Con aliento épico.
El exorcista ***
(The Exorcist)
USA 1973 – 132 min. ST. (Digital)
Con: Ellen Burstyn, Jason Miller, Max von Sydow, Linda Blair
Por alguna misteriosa razón, esta película pasa por ser un clásico del horror. Es en realidad un eficaz grandguignol, con efectos gruesos aunque a veces efectivos, y un buen elenco. Von Sydow es una suerte de Teilhard de Chardin, sacerdote y arqueólogo que se ve obligado a enfrentarse con Satanás.
El vuelo del águila ***
(Ingenjor Andrées luftfärd)
Suecia/Alemania/Noruega 1982 – 145 min. ST. (35 mm.).
Con : Max von Sydow, Sverre Ankel Ousdal, Göran Stangertz
Historia real aunque novelizada del ingeniero sueco del siglo XIX S.S. Andrée, que intentó llegar al Polo Norte con los resultados que esta película cuenta. Entre el drama psicológico y la aventura física, con buen aprovechamiento del paisaje y notable elenco, encabezado por von Sydow.
Hannah y sus hermanas
****
(Hannah and Her Sisters)
USA 1986 – 103 min ST. (Digital)
Con: Barbara Hershey, Mia Farrow, Michael Caine, Max von Sydow
Woody se sacó aquí un gusto personal. Bergmaniano empedernido, logró integrar en el elenco de esta crónica familiar al actor bergmaniano por excelencia: von Sydow, claro. Es también una de las mejores de Woody.
Pelle el conquistador ***
(Pelle erobreren)
Dinamarca/Suecia 1987 – 157 min. ST (35 mm.)
Con: Pelle Hvenegaard, Max von Sydow, Erik Paaske
Epica y naturalista, una clásica novela escandinava sobre inmigrantes suecos en Dinamarca, con la mirada de un niño que aprende a crecer como eje del relato. El elenco es también brillantemente escandinavo, con von Sydow como uno de sus soportes.
Con las mejores intenciones
****
(Den goda viljan)
Suecia 1991 – 180 min. ST. (35 mm.)
Con: Max von Sydow, Hennik Bergman, Pernilla August
La historia de amor de los padres de Ingmar Bergman, según libreto de su famoso hijo. Una crónica de sentimientos y afectos observada con inteligencia y puntería, y sostenida por un elenco de viejos cómplices. Von Sydow regresa al universo bergmaniano de modo curioso: encarnando al padre del propio creador.
La tienda de los deseos malignos
**
(Needful Things)
USA 1993 – 120 min. ST. (35 mm.)
Con: Max von Sydow, Ed Harris, Bonnie Bedelia, Amanda Plummer
El misterioso desconocido (von Sydow) llega al pueblecito de Castle Rock (la “Santa María” de Stephen King, en uno de cuyos relatos se basa el film), instala su tienda de objetos curiosos, y los compradores comienzan a comportarse de modo muy extraño. Terror de receta, aunque bien actuado y con cierta ironía. El director es hijo de Charlton Heston.
Con música y color
Algunas cartas de lectores piden más comedia,
o más música.
Este breve ciclo es, de alguna
manera, una respuesta a esos pedidos,
una recorrida desde varios ángulos a la tradición
del cine musical .
Cabaret ****
(Cabaret)
USA, 1972 – 124 min. ST. (Digital).
Con: Liza Minnelli, Michael York, Helmut Griem, Joel Grey
El corrupto Berlín de los años treinta en el que el nazismo crece, según original I Am a Camera de Christopher Isherwood. La clave es musical y arrolladora, mérito del director y coreógrafo Bob Fosse y los músicos y letristas que luego hicieron Chicago.
Golpe al corazón **
(One From the Heart)
USA, 1982 – 105 min. ST. (35 mm.)
Con: Frederic Forrest, Nastassia Kinski, Raúl Juliá, Harry Dean Stanton
El homenaje personal de Coppola a la tradición norteamericana de la comedia musical. En una estilizada Las Vegas recreada en estudios, los personajes cantan y bailan su historia de amor y pérdida. Algo de la vieja magia perdura.
Cuando Hollywood baila ***
(That’s Dancing)
USA, 1984 – 105 min. ST. (35 mm.)
Con: Fred Astaire, Ginger Rogers, Shirley Temple, Michael Jackson
Irregular antología del musical americano, desde lo memorable (Astaire, Rogers, Kelly) e insólito (Isadora Duncan, algunas imágenes no vistas antes de El mago de Oz) hasta lo mediocre (Xanadu, donde también estuvo Kelly). Pero lo mejor vale realmente la pena.
Ópera do malandro ***
(Opera do malandro)
Brasil, 1986 – 102 min. ST. (35 mm.).
Con: Edison Celulari, Claudia Ohana, Elba Ramalho
Musical de Chico Buarque, que tras su esquema de policías y malandros esconde una metáfora sobre el autoritarismo en Brasil. El director Guerra enfatiza el dinamismo de los números musicales, y cierto desenfado.
Danzón ***
México, 1991 – 96 min. (35 mm.).
Con: María Rojo, Carmen Salinas, Tito Vasconcelos
Mientras el baile popular marca los tiempos progresa la crónica de una mujer y una ciudad, y el espectador intenta deletrear qué ocurre en esa búsqueda y por qué la mujer persiste en ella. Un film fresco, transparente, popular y muy femenino.
Llamale H
Cuarta edición del Festival Llamale
H, que en el segmento de programación a
exhibirse en Sala Cinemateca presenta un
énfasis en lo latinoamericano y nacional. El
Festival exhibe –a lo largo de 10 días en sus
sedes de Cinemateca y Hoyts Alfabeta– largometrajes
de ficción, documentales, cortometrajes
y animaciones de todo el mundo
con foco en la diversidad sexual y de género.
En lo nacional, la programación incluye la recién
estrenada El cuarto de Leo, del uruguayo
Enrique Buchichio así como dos documentales
de Aldo Garay, producidos por
Tevé Ciudad, que exploran la vida y la sensibilidad
de dos travestis uruguayas en momentos
históricos bien disímiles. La gloria de
Hércules tiene como protagonista a Gloria
Meneses, nacida Hércules Sánchez en 1910.
Una bon vivant que quiso pasar desapercibida
en la coqueta Montevideo de 1950. Por
su parte, Señorita Candidata acompaña a
Antonella Fialho, candidata a alcaldesa en
Melo, durante su reciente peripecia electoral.
El trabajo de Garay siempre combina la
sensibilidad con una intensa capacidad para
el análisis y el sarcasmo. Si todo festival de
cine busca naturalmente traer el mundo a
un solo lugar, también era fundamental poder
mostrar a nuestros colaboradores y amigos
de todo el mundo, que Uruguay tiene
su producción propia y actual sobre temas
de la diversidad.
En lo latinoamericano, la programación de
origen argentino es la que predomina este
año, lo que daría lugar a varios análisis posibles.
Todo indica que el nuevo cine argentino
se sigue multiplicando en versiones de
lo nuevo. La efervescencia social que generó
la legalización del matrimonio para personas
del mismo sexo, sin duda dan cuenta
de un escenario propicio para la realización
cinematográfica con temas de diversidad
sexual. Pero el festival Llamale H no es
solamente sus películas. Además de sesenta
funciones de cine, habrá variadas actividades
paralelas de interés académico y cultural.
La información completa puede obtenerse
en www.llamaleh.org
Señorita candidata
Uruguay, 2010 - 34 min (Digital)
La candidata en cuestión es Antonella Fialho, que actualmente vive en Melo. Garay toma su peripecia electoral como hilo conductor del entuerto existencial que significa ser travesti en Uruguay. Pareciera que Garay utiliza cada vez mejor el bisturí para profundizar un tema y seguir encontrándole texturas. Lo que define su trabajo es una gran sensibilidad, además de una apuesta estética que sigue siendo antes que nada respetuosa del personaje, sin echar mano a ningún cómodo efectismo. El documental forma parte de la serie “Orientales” producida por Tevé.
La gloria de Hércules
Uruguay, 2010 - 20 min (Digital)
Documental que también integra la
serie “Orientales”. La protagonista se
definió como la primera travesti de
Uruguay y de América del Sur. Hércules
Sánchez nació en nuestro país en
1910 y su peculiaridad fue que quiso
vivir como Gloria Meneses. ¿Cómo lo
hizo en el Uruguay de aquellos tiempos?
El director no sale a la búsqueda
de una respuesta, sino de rastros y
huellas de una Gloria victoriosa sobre
un Hércules. Triunfo que le impone un
viraje a su existencia de bon vivant.
En programa: El trabajo oculto (O capitão chamava Carlos) –
Dir: Dida Andrade y Andradina Azevedo.
Brasil, 18 min. (Digital) – Una noche
en la vida de un torturador.
El niño pez
Con: Inés Efron, Mariela Vitale, Carlos Bardem, Arnaldo André, Pep Munné, Diego Velázquez, Sandra Guida
Lala, una adolescente que vive en el barrio
más exclusivo de la Argentina, está enamorada
de la Guayi, la mucama paraguaya de
16 años que trabaja en su casa. Las dos sueñan
con huir juntas a Paraguay, al lago Ypacaraí.
Para eso juntan plata robándola de
las carteras y billeteras que encuentran por
la casa. Este retrato de familia también puede
verse como una metáfora de los países
latinoamericanos, abandonados a la buena
de sus gobiernos, con unos padres mucho
más preocupados por sus pretensiones
y frustraciones que por su posicionamiento
ético en el mundo.
En programa: Temblar – Dir: Gwenn Joyaux,
Argentina, 2010. 3 min. (Digital) –
Dos hombres que guardan un secreto se encuentran
una noche para ajustar cuentas.
Muñeca
Chile, 2008 - 83 min. (Digital)
Con: Benjamin Vicuña, Marcial Tagle, Ana Fernández, María de los Angeles García Aguilar, Catalina Guerra.
Manuel y Pedro son amigos muy cercanos.
El primero es un mujeriego insaciable, ácido
y crítico del mundo, y el segundo un homosexual
solitario que ve con ojos optimistas
los cambios sociales que está viviendo
el país. Desesperado porque Pedro encuentre
un sentido a su vida, su amigo le organiza
una cita con Gabriela, una mujer de cuarenta
años, a la que conoció a través de internet,
y que apurada por su reloj biológico,
busca desesperadamente a un padre
para su hijo.
En programa: Una última voluntad –
Dir: Margo Berger Argentina, 2007. 9 min.
(Digital). – Un hombre espera su ejecución
frente a un pelotón de fusilamiento. Su última
voluntad antes de morir es un beso, y
solamente hay hombres en el lugar.
XXY
Argentina, 2007 - 86 min. (Digital)
Con: Inés Efron, Ricardo Darín, Valeria Bertuccelli, Carolina Pelleriti, Cesar Troncoso, Germán Palacios
Alex es una adolescente de 15 años que esconde
un secreto. Poco tiempo después de
su nacimiento sus padres decidieron instalarse
en una cabaña aislada en las afueras
de Piriápolis. La historia comienza con la llegada
de una pareja de amigos que vienen
desde Buenos Aires con su hijo adolescente
Álvaro. El padre de Álvaro es un cirujano
plástico que aceptó la invitación por su interés
médico en la hija de sus amigos. La inevitable
atracción entre sus hijos hace que
todos se enfrenten a lo que más temían.
En programa: Próximo tren – Dir: Graciela
de Luca. Argentina, 2010. 17 min. (Digital)
– Alma ha pasado su vida detenida
en el tiempo por un amor que no pudo ser.
El reencuentro con Sofía le dará una nueva
oportunidad de vencer los obstáculos.
Paulista ¿Cuánto dura el
amor?
(Paulista. Quanto dura o amor?)
Con: Silvia Lourenço, Danni Carlos, Paulo Vihena, Maria Clara Spinelli, Gustavo Machado, Fabio Herford, Leilah Moreno
Drama salpicado de comedia que nos presenta
a Marina, recién llegada del interior y
aspirante a actriz, que se deja atrapar por el ritmo seductor de la gran ciudad. Suzana
encuentra a Gil, una persona que a su juicio
vale la pena, pero que requerirá de toda su
fuerza para seguir adelante luego de que se
produzca una revelación de particular fuerza.
Muy cerca está Jay, un escritor enamorado
de Michelle, una mujer a quien no le interesa
el romance. Tres personajes comunes
y a su vez diversos, en quienes convive lo
común y lo excepcional.
En programa: Bailão – Dir. Marcelo Caetano.
Brasil, 2009. 17 min. (Digital) – La memoria
de una generación a través de sus
protagonistas. El escenario es el centro de
una gran ciudad y el tema, la urgencia de
la vida.
Plan B
Argentina, 2009. 103 min (Digital)
Con: Manuel Vignau, Lucas Ferrarro, Mercedes Quinteros, Damián Canduci, Ana Lucía Antony, Carolina Stegmayer, Antonia De Michelis, Ariel Nuñez
Bruno se entera de que su ex-novia, Laura,
tiene ahora un nuevo novio, Pablo. Trata de
recuperarla pero no lo logra. Ella solo acepta
verse en secreto de vez en cuando. Bruno,
no conforme, se acerca a Pablo, a espaldas
de Laura, para tratar de desarmar la pareja
desde abajo. Pero descubre una ambigüedad
en él. Agarrándose de esto Bruno
piensa un plan B: enamorarlo a él para que
la deje a ella.
En programa: El reloj – Dir. Marco Berger,
Argentina, 2008. 15min. – Pablo ofrece
acercar en taxi a Javier hasta su casa y lo invita
a entrar.
Rosa Patria
Argentina, 2009. 90 min. (Digital)
Con: Rodolfo Fogwill, Alejadro Ricagno, Marcelo
Néstor Perlongher fue poeta, sociólogo y
activista político en los años 70, en la Argentina.
Fue uno de los creadores del Frente
de Liberación Homosexual. El documental,
a través de esta figura, reconstruye una
lucha casi desconocida en Latinoamérica, la
de una de las minorías olvidadas por la historia.
A modo de collage se cruzan testimonios,
cartas, imágenes de archivo y del presente
de aquellos que fueron parte del movimiento.
Con humor y nostalgia, con miradas
que se oponen, el intento de volver visible
lo que estaba oculto. La historia de los
homosexuales en años de cambio y represión.
En programa: Us – Dir. Diego Alvarez Parra,
Uruguay, 2009. 11min. (Digital) – Un hijo
que por amor a su madre transforma toda
su realidad, su sexo, su rol.
Adopción
Argentina, 2009. 69 min. (Digital)
Con: Ignacio Monná, Ricardo González, Franco Gross, José María Regueira, María Susana De Señas, Eva Gibertí
Ricardo y su compañero forman una feliz
pareja y deciden adoptar a Juan. Si bien el
niño se integra bien al nuevo hogar, continúa
padeciendo los miedos de su pasado.
Ricardo cree que su hijo debe conocer sus
raíces e inicia la búsqueda de su identidad,
descubriendo que la verdadera historia es
diferente a la escrita en su legajo.
En programa: Furia travesti : una historia de trabajo – Dir. Amparo González
Aguilar. Argentina, 2010. 30 min. (Digital)
– “Nadia Echazú” es una Escuela Cooperativa
Textil donde travestis y transexuales
trabajan y se capacitan para salir de la
prostitución.
Piedras
Argentina, 2009. 70 min. (Digital).
Con: Andrea Gleijer, Sofia Gala, Javier Van de Couter
Piedras cuenta la historia de Martín, un joven
de 20 años que vive con su abuela desde
que su madre se fue al sur del país. Martín
tiene un amigo de su misma edad, Sebas,
quien está en crisis con su novia. Ambos
concurren a una fiesta en la calle Piedras
que cambiará la vida de ambos. Allí
Martín conocerá a Julio, su primer amor,
mientras que Sebas se verá atraído por
Unno, un joven sórdido.
En programa: Esperándola – Dir. James
Joint. Honduras, 2010. 14 min. (Digital)
– Un día en la vida de Francisco, un niño
lustrabotas.
Mi amigo Claudia
(Meu amigo Claudia)
Brasil, 2009. 87 min. ST. (Digital)
Un ajetreado documental sobre el artista
transgénero y activista por los derechos LGBT Claudia Wonder. El documental abarca
el período desde finales de los 70, cuando
se convirtió en la primera transexual en
actuar en films soft porno hasta el día de
hoy, en que sigue cantando y componiendo
para su grupo de electroclash. En los años
‘80 Claudia Wonder se convirtió en portavoz
de travestis y homosexuales, además de
musa en el legendario club underground de
San Pablo, Madame Satã.
En programa: Tal para cual (Um para
outro) – Dir. Cecilia Engels Brasil, 2009. 12
min. (Digital) – Jonas y Flavio mantienen
una relación de pareja estable. Una noche
se involucran con María.
Vil romance
Argentina, 2008. 105min. (Digital)
Con: Nehuén Zapata, Oscar Genova, Marisa Pájaro, Javier de la Vega, Olga Pérez, Julio M. González, Silvia Beñacar, Fabio Zurita.
La historia de Roberto, joven homosexual
que vive en los suburbios de Buenos Aires y
que establece una compleja relación amorosa
con Raúl. La opción deliberada por el hiperrealismo
protege eficazmente al director
de generar un discurso falso: lo que se ve es
lo que viene de la calle, que es lo que al director
más le interesa.
En programa: Que vivan Edipo, Narciso y Yocasta – Dir. Fernando Alvarez
Cozzi. Uruguay, 2005.
5 min. – Videoclip
sobre canción de Sylvia Meyer, con letra de
Enrique Fierro.
Elvis & Madona
Brasil, 2010. 105 min. (Digital)
Con: Simone Spoladore, Igor Cotrim, Sergio Bezerra, Maite Proenca, Buza Ferraz, Jose Wilker, Duse Nacarati
Comedia romántica con el desparpajo que
caracteriza al cine brasileño. Una historia
de amor poco previsible, pero ¿qué es previsible
en Copacabana? De manera sensible
y sin ostentaciones, la película juega con la
idea de que el amor todo lo puede y lo conquista
(aunque las diferencias de clase subyacen
y vaya si pueden complicarlo todo).
En programa: N. Fotosecuencia – Dir.
Fernanda Sanjurjo. Uruguay, 2009. 3 min.
(Digital) – El espejo y el ser humano, la persona
y su reflejo.
El cuarto de Leo
Uruguay, 2009- 92 min. (Digital)
Con: Martín Rodriguez, Cecilia Cósero, Gerardo Begérez, Arturo Goetz, Mirella Pascual, Leonor Svarcas, Carolina Alarcón
Leo vive una constante incomodidad e insatisfacción,
propias de alguien que se esfuerza
por llevar una vida que en realidad no
desea. En pleno proceso de búsqueda, autoaceptación
y definición sexual, se reencuentra
con Caro, una ex compañera de la
escuela. Ese reencuentro removerá en Leo
dudas e incertidumbres, mientras descubre
en Seba el tipo de relación que realmente
quisiera tener... Podría tratarse de un simple
triángulo amoroso, pero es mucho más
que eso: una historia humana sobre esos
pequeños momentos de conexión con personas
inesperadas que entran a nuestras vidas
y nos ayudan a reencontrarnos con nosotros
mismos.
En programa: Como si nada – Dir: María
Victoria Pena.Uruguay, 2007. 7 min. (Digital)
– Un intenso e inesperado acercamiento
entre dos amigas que están mirando la
TV, invita a que sigan compartiendo la vida,
como si nada hubiera pasado.
Llamale H (coda)
Dos películas de archivo que constituyen una suerte de prolongación no oficial del festival Llamale H. También, dos películas que examinan el tema del genio artístico y sus entrelazamientos con la sexualidad.
El amor es el diablo ***
(Love is the Devil)
Reino Unido/Francia/Japón 1998 – 90 min. ST. (35 mm.)
Con : Derek Jacobi, Daniel Craig, Tilda Swinton
Un trozo de la vida del pintor Francis Bacon, y particularmente su relación con un ladrón de poca monta (interpretado por el futuro 007 Daniel Craig). El retrato de un artista y su conflictiva sexualidad.
Caravaggio ***
(Caravaggio)
Reino Unido 1986 – 93 min. ST. (35 mm.)
Con: Nigel Terry, Dexter Fletcher, Garry Cooper
No hay constancia expresa de que el pintor italiano del siglo XVII del título haya sido homosexual, pero la deducción ha sido extraida con cierto fundamento de su obra. El director Jarman fantasea sobre el personaje, incurre en el deliberado anacronismo, y convierte su biografía en una deliberada provocación gay.